對植物與生俱來的親切感，讓我不自覺的喜愛親近自然，喜歡拈花惹草。小時候，小花小草是扮家家酒的最佳道具；長大後帶著野生植物的書籍，漫步在山間小徑研究野花野草，並順手採一把野花回家插在瓶子裡，是我最熱愛的休閒活動。因此，我一直認為學習插花是浪費時間的事。

上班之後，朝九晚五對熱愛自然的我是一種折磨，於是興起學習新技能的念頭。有一天聽大姐的同學說她已經跟大學時的老師學了15年的插花。這引起我的好奇心，是什麼樣的老師可以讓她跟隨15年？拜託她帶我去參觀。老師是一位日本人, 是當時日本小原流在台灣最具代表性的老師，上課時要請另一位老師翻譯, 雖然語言不通, 但我深深的被她那親切有禮、優雅迷人的儀態所吸引。我相信跟她學習花道，可以變得和她一樣。於是我開始了花道的學習。

因為是名師，學生很多，上課時老師先在講堂前面講解當天的花材，並示範當天要學的基本型，之後半小時，大家用相同的花材練習, 然後老師修改。但因上課時間很短，沒有時間好好琢磨，老師也只是稍事修改。每次回家之後，雖然很認真的重新練習到三更半夜，還畫下花型，並記錄每次的花材。可是越學越覺得不足，學了一段時間後，終於明白自己過去的想法是多麼傲慢與無知。要學到自由自在的拿起任何花材都會安排，不知道要學多久？幾百萬種的植物、什麼季節有什麼植物、什麼花在室溫裡可以維持多久、什麼場所適合什麼花的安排、什麼花適合什麼花器.........。要學的實在太多了，就算全年無休的上課，每週一次，一年52次，能學的也很有限，恐怕不是三年四個月就能學會的。

剛好我上班的大樓附近有一家花店，櫥窗裡總是展示著一盆很雅氣的花。原來它也是日本花道的一個流派叫松風流，於是我同時開始跟隨我的第二位花道老師學習，也就是一週上課兩次，學習兩個不同的流派。除此之外，我還自己到花店買不同的花材回家練習，可以說到了痴狂的地步。但還是越學越感到不足，於是我開始到處找尋花道的書籍，卻發現這方面的書籍實在少得可憐，完全無法滿足我的求知慾。

就這樣過了兩年，大姐和學陶藝的朋友合開了一家藝術精品店，專賣陶藝家的作品。我負責佈置與插花，店裡面所有陶藝家的作品，都是我練習插花的道具，每次選一件陶器，插好花，擺入櫥窗，因為花而立刻被買走，覺得很有成就感。喜歡逛陶藝店的多半是有品味的人，與之互動很愉快，漸漸的有人因為欣賞我插的花，經常來參觀。可是我還是感覺自己很不足。

偶然在書店看到一本書，名為『花隨筆』。作者是在闡釋自己學習花道的過程和心得，內容告訴我，他是我要找的老師。機緣巧合，有一天在朋友家聽到他的朋友在談論學習插花的情形，發現她的老師就是『花隨筆』的作者，我拜託她帶我去參觀她們上課的情形。是一位神情非常嚴肅的男老師，令人望而生畏，我當下有些害怕，所以買了三本他著作的書就離開了。

經常在店裡研究那三本花道的書，心裡一直掙扎著要不要去上課。就這樣過了幾個月，有一天那位老師突然逛進我們的店，他看到我插的花，也知道我買了他的著作，從此經常出現，想要說服我拜他為師。而我卻對他的著作諸多批評。曾經在電視台製作過節目，當過剪接師的我，對畫面的要求很高，所以對他書中的圖片不是很滿意；因為不喜歡長篇大論，覺得他的著作太過咬文嚼字。他完全不能接受我的批評，他說那些書是他花了很多的心血才完成的，我說那是兩回事，並非花很多心血就一定是好作品。對於我的無禮，他當然很生氣，但他還是不放棄。

過了半年，一方面覺得自己的花道沒什麼長進，另一方面也覺得他是一位不可多得的好老師，決定拜他為師。但還是不敢自己去，於是呼朋引伴的邀了好幾位同伴一起去。他成了我的第三位花道老師。

這位老師很特別，我覺得他是位理想主義兼浪漫主義者。小學畢業後，因為受不了動不動就打人的父親而離家出走。好不容易成家立業，事業有成之後，卻把事業丟給老婆，一頭栽進花道的世界。曾經到日本學習池坊流；回來之後，開設花藝教室，埋頭研究數年，終於自創本土流派----長歌華集，並自己插花、自己拍照、請文筆很好的學生代筆，出書。

他的教學方式和別的老師很不一樣。晚上7點上課，他會在中午之前準備好各種各樣的花材，同學可以在下午時間到教室，挑選自己當天想要學習的花材自行練習，練習的時候他不時會進來看一下，可是你若問他問題他根本不理你，瞪你一眼又走了；上課的時候也是要自己先創作，他高興了才會講解一下他的基本型，而且不准同學隨便發問，他要大家多用眼睛看，多用耳朵聽，經過思考後，還是不懂才可以發問。依樣畫葫蘆慣了的我，完全不能適應，剛開始常被罵，要插小原流就不要跟他學，可是他又不按步就班的教你，很多同學因為適應不良，放棄了。所以他的學生不多，根本就是虧本經營。

這種教學方式，雖然感覺壓力很大，但是可以真正學到東西，所以我準備好了接受他的訓練。可以在下午就到教室的同學只有兩三位，我一定在下午2點準時到達，選好花材開始思考，經常手裡拿著一枝樹枝，看了兩個小時，不知道要如何修剪？那一枝花要剪多長？擺的位置和角度又如何？總之，越看問題越多。可是上課的時候，看老師一枝枝三兩下就剪好了，花的長短和角度經過他的手，隨便調整一下，就好像變魔術一樣，變得非常生動好看。對於老師的技術真是佩服得五體投地，因此更加努力練習，下午2點去教室，晚上11點回到家，還練習到三更半夜。家人都覺得我瘋了。這樣被折磨了一段時間之後，我終於明白了，花道的技巧很容易學，難學的是花道的精神。

三十載悠遊於花道中, 總是記得老師說的：對花不可以有分別心，把不出色、不喜歡的花，變成一盆好看的作品，才是真功夫；插花沒有對錯，只有美感不同；花與花之間一定要保持距離，好比人與人之間要保持距離一樣，把空間留給別人，才會和諧；插好一個作品，從任何角度看都是完整的，養成周全思考的能力；不能說沒有花材可用，那怕只剩一枝小花，也可以創作，因為插花不一定要有花器和花，任何材料都可以作為花藝設計的素材，重要的是要能說得出每一枝花為什麼要那樣插，養成條理分明的習慣；到教室上課不要每次都走同一條路，走不同的路可以看到不同的景象，這樣可以豐富創作的思想。原來學習花道就是學習人道。

從學生成為老師；從業餘到專職，花道的路卻永無止境。因為插花不只是插花，人、事、物要學的太多了。每一次設計都是不同的時空，勘察場地之後，必須立刻想好要用什麼花器、買多少花、花多少時間佈置、現在這個季節有什麼花、對方的預算能用什麼花。都設計好了，到花市之後又得重新設計，因為沒有你想要的花。好不容易花買好了，回家還要先把花整理一次，重新畫一次草圖。室內設計的案子更緊張，到達現場一小時之內要設計完餐廳到客廳的部分，因為攝影師不能等，尤其進到數位相機的時代，少了打燈的麻煩，我的工作時間更緊迫，而且必須隨時接受設計師新的想法，一個上午完成四、五十坪的空間的花藝設計。十多年的訓練，養成我可以隨時接受改變的習慣，這點對我面對人生中的許多困難有很大的幫助，凡事比較能想得開。無常才是常啊!

花道另一個讓我學習最多的事，就是在客戶面前要保持「無我」的心，例如室內設計的花，絕對不能凸顯花的美，而是要讓花凸顯空間的美，因為設計師花錢拍攝自己的作品登在雜誌上，是要做室內設計的生意。所以花雖重要卻非主角。花道之路就是做讓別人歡喜的事，這對於自閉又自我的我，是最大的功課，幸運的是我的身邊有很多的善知識，使我免於迷路，真的很感恩。

「只今便道即今句，花開花落自春風。」智觀法師希望我依這兩句詩，畫一幅有含苞、有盛開、也有凋謝的花，作為會訊的插畫。這讓我想到插花的過程，花剛插好時，有「滿插瓶花罷出遊」的心情，過幾天花謝了，花瓶裡的水是腐臭的，收拾殘局卻也足以讓人有悔不當初之嘆。美醜、禍福、得失、虛實………沒有不是一體兩面的，所以事情無論好壞，都要以平常心對待，才可以活出「風來鳥帶歌，露滴花含笑。」的境界。

以上內容出自~王秀貞