人文精神豐富的昱承室內設計 @

花藝設計／王秀貞簡介

1975年，淡江大學中文系畢業。

大學時，曾隨旅居西班牙畫家梁君午先生學習炭筆素描。

畢業後，當過企管顧問公司秘書、旅行業職員和帶團出國

的領隊、廣告公司剪接師、電視節目製作小組和音效，以及

國中的國文老師。

之後，師從本土畫家陳銘濃先生學習鉛筆素描，跟隨日本

小原流歐幸江老師、松風流陳月娥老師、以及本土流派

長歌華集李岸長老師學習花道。

1999年，在陽明山成立個人工作室─「忘言草堂」。

開始花道教學和花藝設計工作。並以一支原子筆開始

繪畫創作，因筆促感覺像用繡花針繡出來的，

朋友為其繪畫創作命名為「筆繡」。

2010／2，山城美館筆繡聯展；
2010／11～2011／3，中山堂堡壘咖啡--筆繡個人畫展

2011／4～6，掌上明珠個人畫展。

■與昱承設計合作空間花卉的設計 14年。

西班牙建築師高第的作品，舉世聞名，對於他的創作，人們除了讚嘆還是讚嘆。但是，再偉大的成就，都不可能一個人獨立完成，如果沒有遇到可以支撐他那龐大創作經費的伯爵，還有技術高超的建築團隊，絕不可能成就今天的高第。而和昱承室內設計合作十年，我也有同樣的看法。

十多年前為好友新裝潢好的房子設計花藝，登上室內設計的雜誌，總編輯看上我設計的花，想找我做一篇插花的報導，輾轉一年多才找到我。

說真的，對國內室內設計的雜誌我一向沒有太大的興趣，因為大部分的空間報導都讓人感覺毫無人味，所謂的豪宅，看起來就是一堆所謂的高級建材堆砌在一起罷了。不像國外的雜誌，隨手翻開就會被吸引，就算說不出它美在何處，也會想繼續看下去，除了攝影，其實就是人文精神。很幸運的，這位總編輯和我有同樣的看法，他的目標是提升雜誌的水準，而也確實的做了很多好的改革。因為理念相同，所以合作愉快。

十年前這位總編輯離開了雜誌社，和他的先生洪華山一起開創了昱承室內設計公司。而我也成了他們的專屬花藝設計。和他們一起工作，讓我學到很多設計方面的知識。一個空間的風格確立之後，裡面所有的元素都要協調，才能夠真正凸顯設計的重要性。就像一首好聽的樂曲，和諧動聽，能夠引起共鳴。

相信用心看過昱承室內設計的網站和部落格的人，一定會發現昱承室內設計不斷的在提升他們的人文素養。隨著時間的躍進，從每一個個案的空間可以看到，裡面的元素越來越豐富，尤其是四月份東森電視台幸福空間播出的林公館，除了專業之外，看看他的收納和擺設，真的是個充滿人味的空間設計，那種舒服自在的感覺，讓人不自覺想多待一下。家，蘊藏著改變家人的力量。真的，屋主說他搬家之後，睡眠品質改善很多；小孩的功課也進步很多；假日一家人只想窩在家裡，哪兒也不想去。如果不是自己很認真過生活的設計師，是設計不出這樣的空間的。

與洪華山先生夫妻倆和他們的工作團隊一起工作十年，從他們的女兒零歲開始，帶著兩個小孩擠在一個小空間，辦公室兼住家，一直到現在擁有自己的住家，期間的辛苦可想而知。可是這樣的過程，現在卻變成了他們室內設計的養分，更能了解別人的需求，而且收費更合理。從他們很多客戶都是以前的屋主介紹的，就可以理解到，屋主對他們的空間設計的滿意度。還有，經常聽到替很多設計師拍照的攝影師對他們說：「你們收費太便宜了，別人至少要加收多少萬。」可是他們依然保持同理心，設身處地的為屋主著想。體貼別人的心是非常可貴的。

我有一位女性朋友，是一位另類醫生，具備很多成為室內設計師的條件，很多人想請他設計，他都拒絕。他說設計師不是人幹的，因為要面對不同層次和性格的屋主各種不同的要求，還要和各種不同行業的工人配合工作，太繁瑣了。如果沒有足夠的耐力是無法勝任的。

真的，洪華山先生就有這種超耐磨的性格，不管遇到什麼樣的屋主，甚麼樣的工人，他總是相信人性本善，非常的有耐心，只要是合理的要求，都盡量滿足屋主的需求。當然因為他善良真誠的待人處事的態度，還有完工之後持續的關懷，結了很多的善緣。也因此每年都有三分之一的新客戶是舊客戶介紹的。

還有，就是昱承室內設計有一個好的工作團隊，無論財務或人事上的問題都能妥善處理，權利和義務也分得很清楚，該注意的，一定先做好規範，避免不必要的誤會與損失。這其實是很高難度的工作，尤其是財務的部分，我就認識幾個設計師因為沒處理好財務，把自己弄得灰頭土臉。

更重要的是昱承室內設計對自己的作品要求很高，不停地吸收可以增加空間質感的元素。從插花佈置的事前作業，就可以窺得全貌，每次為了拍照的佈置，都要開會討論要用哪些花器、屋主家有哪些成員、甚麼房間適合甚麼感覺、要營造甚麼氣氛。如果沒有適合的花器就再去添購。只要翻開國內的設計雜誌就可以知道，沒有幾個設計師會做這樣的事情。有很多所謂的豪宅，可能會隨便用個便宜的玻璃器，隨便插幾隻花，就這樣一瓶花走全家，拍到哪兒就挪到哪兒。

我個人覺得昱承室內設計最令人

讚嘆的是收納的部分，就像這次的林

公館，依照屋主的工作行業和家中成

員的需求，該收納的都要收起來，而

且按照收納的物品來設計櫃子裡的規

格，完全不浪費空間，是非常有效率

的做法。秩序感，避免住進去以後，

東西亂擺，而失去空間的美感。（圖1）

還有最讓人激賞的，就是把廁所的門變成
一道風景，因為一般的格局，公用廁所通常會
在餐廳隔壁或客廳的走道盡頭，感覺不是很好
。而昱承室內設計總是能把這種負面的條件變
成充滿巧思的正面條件。我印象最深刻的是，
在淡水的一個設計，那是一戶樓中樓的住家，
面對客廳的廁所門把，被隱藏在有一枝木頭橫
桿的牆面裡，還可以插花呢！（圖2）如果主
人不說，客人一定找不到廁所的門在哪兒。

有很多室內設計師，都是完工之後，屋主還沒搬進去之前，租借家具和飾品擺設，拍照後刊登在雜誌上。可是昱承室內設計都是在屋主住進去半年之後，才拍照刊登。所以家具都是屋主依照個人品味挑選的。這從昱承室內設計每一個設計案可以很清楚的看出來。

當然，為了刊登在雜誌上，拍照是一件很辛苦的工作，為了完全展現設計師的理念，佈置是必要的，也是給屋主做一次示範動作。因為房子裝潢好之後，還要有屋主喜歡的家飾擺設和生活用品在裡面，才算是個完整的家。如果屋主完全沒有佈置空間的概念，設計師會藉由拍照的佈置，引導屋主去收集一些自己喜愛的裝飾品和紀念品，來增加空間的幸福感，但建議慢慢收，寧缺勿濫。每次拍照根據屋主的家飾的完整度，來準備要帶多少東西。而雖然插花的部分，經過討論和設計，但還是要到現場才能完成，因為沒看過空間，難免還是會有誤差，所以每次好像去考試，不過這種臨場訓練，增強了我的應變能力，真的很感謝設計師給我機會用花來凸顯他設計的空間的美好，每次完成時，聽屋主發出：「這真的是我家嗎？」的驚嘆聲，就覺得一切的辛苦都值得了。

「空間中所感受的喜悅，會在人生的許多時刻帶來夢想與希望。」不記得在哪本書裡看過這樣一句話，真的是心有戚戚焉。小時候住家的花園是我最喜歡的遊樂場所，花是我的玩具，長大之後，進入都市叢林的職場，百般不能適應，工作之餘，去學習插花，最終還是以花道為志業。

孟母三遷的故事大家都耳熟能詳，可見空間對人的影響有多大。有創意的室內設計，就是把很多空間的負面條件，像變魔術一樣，變成正面條件，走進去不覺眼睛一亮，不相信那是原來的空間。記得昱承室內設計曾經設計過一戶只有前後有窗戶的長條形的老舊公寓，改造之前，整個房子只有前後兩個地方有光線。有一種住在裡面會窒息的感覺。改造之後，整個空間都是明亮的，而且空間感覺變很大，很舒適。讓人不覺要發出：「啊！原來可以這樣！」的驚嘆聲。（圖3）